축제, 72.7x60.6cm(20호), Mixed media on canvas

Hwang Hye jin

황혜진 

                     숲의 여정

칠성 김월수

텅 비운 하늘엔

어김없이 태양과 달이 떠 있다

화석처럼 굳어버린 삶

소리 없는 죽음의 그립자가 드리울 때

그대 숲으로 가라

그곳은

무한히 태고의 신비로움이 넘쳐흐르고 있다.

활기찬 변화의 바람으로 가는 길

늘 고개를 쳐들고 허리를 곧추세우는 나무처럼

황폐해지친 몸과 마음을 회복하고

다시 일상으로 돌아갈 때

내린 이슬과 솟아난 샘물로

말라 버린 영혼까지도 치유하리라

작가 평론 

숲의 여정

(황혜진의 감성기록-자연으로부터)

화가들에게 캔버스는 의식과 정서의 표출공간이다. 작가 황혜진에게도 그렇다. 황혜진의 화면은 자연의 범주 안에 있다. 그는 감성에 주목한다. 내면에서 일어나는 감정을 거르고 자연을 재해석해서 기록하는 작업방식이 꾸준하다.

황혜진에게 자연은 감성기록의 근원지이자 모방 처다. 감성의 기록은 자연과 작가 간에 경계 허물기를 하고 새로운 조형을 일구는데 일조한다. 상호 어우러짐이 마치 미풍처럼 잔잔하고 부드러우며 여성스럽다.

황혜진의 작업에서 사물의 형상화는 객관적인 요소와 주관적 요소가 적절히 결합되어 드러난다. 자연에서 포착한 상징적 이미지에 작가의 내면세계를 버무린 것이다. 그것이 화면에서는 현실과 거리를 둔 새로운 질서를 구축한다. 재현적인 표현기법을 철저히 소화한 후 나타난 그 결과가 안정적이고 자연스럽다.

대상을 있는 그대로 모방하지 않는 황혜진은 자연을 해체하고 재조립한다. 내면을 형상화할 때는 자연의 리얼하고 복잡한 풍경을 덜어낸다. 일부는 생략하거나 변형하고 해체한다. 자기화과정을 거치면서 드러난 그것이 따뜻한 감성을 자극한다. 잔잔한 서정으로 자리매김한하는 것은 그 후의 일이다.

루소(1712~ 1778)는 문명에 지친 현대인에게 ‘자연으로 돌아가라’고 했다. ‘전원에 널린 눈부신 모든 것이 나를 눈멀게 만들었다’고 한 고갱과 노자(老子)의 ‘스스로(自) 그러한(然) 무위자연(無爲自然)까지, 자연에 대한 해석은 폭이 넓고 포괄적이다. 서양이 극복의 대상으로 삼은 자연을 동양은 공존해야할 조화의 본으로 삼는다. 서로 상반되는 가운데서도 자연이 인간의 스승이자 집 이상임을 부정할 수는 없을 것이다.

작가 황혜진은 이러한 자연 속에 인간이 거하고 인간 속에 자연이 숨 쉬는 상호보완적 관계를 견지한다. ‘인간은 소우주다’ 라는 사유는 거대한 우주 속에 표류하는 작가 자신의 자아정체성에 대한 점검이자 질문이기도 하다. 그는 이러한 과정을 통해 자기 서사적 기록을 전개해 나가는 중이다. 그는 앞으로도 보이는 자연의 재현적 서사가 아닌 주관적 서사를 이어갈 것을 계획한다.

2019. 8. 미술학 박사 서영옥

(황혜진의 1회 개인전 서문을 일부 수정하여 부침)